4 applications pour créer de la musique avec l'intelligence artificielle

Transformez vos idées en musique avec l'aide de l'IA !

La création musicale devient de plus en plus accessible grâce aux outils d'intelligence artificielle. Avec l'aide de l'IA, n'importe qui peut créer de la musique originale dans une variété de styles et de genres, sans avoir besoin de connaissances avancées en matière de composition. Cela ouvre un tout nouvel univers de possibilités pour les musiciens, les producteurs et même ceux qui veulent essayer quelque chose de nouveau.

Certaines plateformes telles que À haute voix e Canva offrent la possibilité de créer rapidement et facilement des chansons personnalisées. Ces outils vous permettent d'ajuster le genre et la durée de la chanson, pour un résultat quasi instantané.

L'émergence de la musique assistée par l'IA

Dans l'émergence de la musique assistée par l'IA, la combinaison d'algorithmes avancés et de la créativité humaine a transformé la façon dont la musique est composée et produite. Depuis ses origines expérimentales jusqu'aux applications sophistiquées disponibles aujourd'hui, la musique générée par l'IA a parcouru un long chemin.

Histoire et évolution

L'informaticien Lejaren Hiller
Image d'illustration : Lejaren Hiller | Source : James M Bohn

L'utilisation de l'intelligence artificielle en musique a commencé dans les années 1950. Les compositeurs ont commencé à explorer les algorithmes pour créer des mélodies. Le premier logiciel de composition musicale développé par l'informaticien Lejaren Hiller, qui a utilisé l'IA pour écrire une pièce classique, a constitué une étape importante.

Dans les années 1990 et 2000, la technologie a progressé. Des outils logiciels tels que Auto-Tune ont commencé à utiliser l'IA pour ajuster et améliorer la qualité vocale. L'évolution s'est poursuivie avec l'émergence de l'apprentissage automatique, où les systèmes apprennent d'eux-mêmes à partir de grands volumes de données musicales.

Il existe aujourd'hui plusieurs outils d'IA pour la composition musicale, allant de l'IA pour générer de la musique d'ambiance à des plateformes complètes de production musicale. Les capacités de ces outils ne cessent de croître, permettant une personnalisation et une créativité accrues.

État actuel de la technologie

Aujourd'hui, la technologie de l'IA dans la musique est plus accessible et plus avancée que jamais. Des plateformes comme Suno AI créent automatiquement de la musique de haute qualité.

Des outils comme Boomy AI permettent aux débutants de créer rapidement de la musique originale.

Les applications d'IA les plus populaires pour la musique sont les suivantes :

  • À haute voix
  • Boomy AI
  • Suno AI

Ces technologies permettent aux compositeurs de gagner du temps et d'étendre leurs capacités créatives. Même sans expérience préalable, tout le monde peut explorer la création musicale avec l'IA. La tendance est à l'intégration et à l'intuitivité de ces outils, ce qui démocratisera encore davantage le processus de composition musicale.

Comment l'IA transforme la création musicale

L'intelligence artificielle modifie radicalement la façon dont la musique est composée et produite. Elle permet l'automatisation de processus complexes, la personnalisation d'expériences musicales uniques et la collaboration entre humains et machines.

Composition et production automatisées

Logo de la plateforme musicale Mubert
Image d'illustration : Plate-forme Mubert | Source : Mubert

A L'IA peut automatiser la création musicale de manière inimaginable jusqu'à présent. Des plateformes telles que Mubert AI utiliser des millions de fragments musicaux pour composer de nouvelles chansons. Les musiciens gagnent ainsi du temps et peuvent se concentrer sur d'autres aspects créatifs.

Les outils d'IA peuvent créer des mélodies, des harmonies et des rythmes avec une grande précision. Cela est possible grâce à des algorithmes qui apprennent des modèles musicaux à partir de grandes bases de données. Ces technologies sont utiles aux musiciens indépendants qui n'ont pas accès à d'importantes ressources de production.

Les applications d'IA peuvent également contribuer au mixage et au mastering des pistes. Il en résulte un produit final qui est souvent impossible à distinguer du travail d'un ingénieur du son expérimenté.

Personnaliser les expériences musicales

Un autre grand avantage de l'IA dans la musique est la personnalisation. Grâce à leur capacité à analyser les goûts musicaux, les outils d'IA peuvent créer des listes de lecture et des recommandations extrêmement précises. Cela est possible grâce à l'utilisation d'algorithmes qui surveillent et apprennent les préférences des utilisateurs.

Les systèmes d'IA peuvent également générer de la musique personnalisée sur la base d'informations spécifiques fournies par l'utilisateur. Par exemple, un utilisateur peut décrire le type d'ambiance qu'il souhaite trouver dans une chanson, et l'IA composera un morceau qui répondra à ces spécifications. L'expérience d'écoute est ainsi plus attrayante et personnalisée.

De plus, les services de streaming utilisent l'IA pour recommander de la musique. Des entreprises comme Spotify utilisent ces technologies pour accroître l'engagement et la satisfaction des utilisateurs.

Collaboration entre l'homme et l'intelligence artificielle

L'intelligence artificielle ne remplace pas le talent humain, elle le complète. Les musiciens découvrent de nouvelles façons de collaborer avec l'IA de développer leurs capacités créatives.

Les artistes peuvent utiliser des algorithmes d'IA pour générer des idées qui sont affinées manuellement. Il peut s'agir de créer des mélodies de base qui sont ensuite modifiées par l'artiste pour y ajouter une touche personnelle. La collaboration avec l'IA permet un flux de travail plus efficace et plus créatif.

De plus, l'IA permet aux musiciens sans formation technique de produire de la musique de haute qualité. Des outils intuitifs et des interfaces conviviales permettent à tout un chacun de créer de la musique de manière professionnelle, démocratisant ainsi le processus de création.

Les meilleures applications musicales avec l'IA

Cette section présente en détail cinq grandes applications musicales basées sur l'intelligence artificielle qui vous facilitent la tâche. création musicale. Chaque outil offre quelque chose d'unique, de la génération de mélodies complètes à la création d'harmonies et de rythmes personnalisés.

AIVA

Plate-forme musicale AIVA
Image d'illustration : Aiva AI Music App | Source : AIVA

O AIVA (Artificial Intelligence Virtual Artist) est un compositeur de musique classique et moderne. Cette application est célèbre pour ses compositions sophistiquées, qui sont de haute qualité et peuvent être utilisées dans une variété de situations, des bandes sonores de films à la musique de relaxation.

AIVA permet aux utilisateurs de choisir le style de musique, qui peut être classique, jazz, pop ou même des bandes sonores épiques. C'est un excellent outil pour les compositeurs qui ont besoin d'une inspiration rapide. L'application permet également de personnaliser les compositions, offrant ainsi une plus grande flexibilité dans la création musicale.

Endel

Plate-forme musicale Endal
Image d'illustration : Endel App | Source : YouTube

Endel se concentre sur la création de sons et de musique pour favoriser la concentration, la relaxation et le sommeil. Cette application utilise des données personnelles telles que l'emplacement, le moment de la journée et la météo pour générer une bande sonore personnalisée.

Endel est particulièrement utile pour ceux qui cherchent à améliorer leur bien-être grâce à des sons d'ambiance. Il ajuste les fréquences et les rythmes de la musique pour favoriser des états mentaux spécifiques, tels que la productivité ou la relaxation. Idéal pour le travail, l'étude ou la méditation, Endel offre une manière innovante d'utiliser la musique pour influencer l'humeur et la productivité.

IBM Watson Beat

Application Watson Beat Image
Image d'illustration : Watson Beat App | Source : YouTube

O IBM Watson Beat est un outil qui utilise l'IA pour aider à créer de la musique, en se concentrant sur les émotions et les sentiments. Cette application permet aux utilisateurs de choisir certaines émotions et crée de la musique qui reflète ces états émotionnels.

Watson Beat est idéal pour les compositeurs qui souhaitent explorer de nouvelles idées et émotions dans leur musique. Il offre un large éventail d'options personnalisables, des rythmes à l'instrumentation. La flexibilité et la profondeur de cet outil le rendent utile pour les projets personnels et professionnels.

LANDR

LANDR Application d'image
Image d'illustration : LANDR App | Source : YouTube

LANDR est connue pour ses services de mixage et de masterisation assistés par l'IA. L'utilisateur peut envoyer une piste à la plateforme et l'IA ajuste automatiquement les niveaux sonores, l'égalisation et d'autres aspects techniques.

L'interface conviviale permet même aux débutants de profiter des avantages du logiciel. La bibliothèque d'échantillons, qui offre un large éventail de sons et de boucles de haute qualité, est une caractéristique importante. Nouvellement lancée, la section de collaboration permet également aux musiciens de travailler ensemble en temps réel, ce qui est un avantage pour les projets d'équipe.

Un autre point fort de LANDR est sa prise en charge de diverses plateformes de distribution de musique, ce qui facilite la publication de titres sur des services tels que Spotify et Apple Music.

Avantages et défis

Production musicale image d'illustration
Image d'illustration : Production musicale | Source : Unsplash

L'utilisation de l'intelligence artificielle (IA) pour créer de la musique présente des avantages tels qu'une créativité accrue et une plus grande accessibilité. Toutefois, elle soulève également des questions éthiques et de propriété intellectuelle qui ne peuvent être ignorées.

Développer la créativité

L'IA peut être un outil puissant pour amplifier la créativité des musiciens. Capables de traiter des milliers de chansons et de styles différents, ces technologies peuvent inspirer de nouveaux sons et de nouvelles idées qui ne pourraient jamais être explorés par l'homme seul.

L'utilisation d'un logiciel comme AIVA permet de créer rapidement des mélodies complexes. L'IA peut simuler les styles des grands compositeurs ou créer de nouveaux styles uniques, ce qui en fait un compagnon idéal pour les compositeurs en quête d'innovation.

Accessibilité et démocratisation

L'IA démocratise la production musicale en permettant à chacun, quelle que soit son expérience, de créer de la musique. Des outils abordables tels que Boomy permettent de créer des bandes sonores sans avoir besoin d'un équipement coûteux ou d'une formation spécialisée.

Ces applications rendent le processus de composition plus inclusif, offrant des opportunités aux talents émergents. La popularisation de ces technologies modifie la scène musicale, en permettant à davantage de voix de se faire entendre et en explorant une plus grande diversité de genres et de styles.

Questions éthiques et propriété intellectuelle

Malgré ses avantages, l'utilisation de l'IA dans la musique soulève d'importantes questions éthiques, notamment en ce qui concerne la propriété intellectuelle. Les algorithmes d'IA apprennent à partir d'œuvres existantes, ce qui peut donner lieu à des litiges sur la question de savoir qui détient les droits sur les nouvelles créations.

En outre, l'utilisation de musique générée par l'IA sans autorisation appropriée peut conduire à des conflits juridiques. L'enseignement d'une IA utilisant du matériel protégé par des droits d'auteur nécessite une attention juridique, et les institutions doivent veiller à ce que leurs pratiques soient transparentes afin d'éviter les litiges inutiles.

L'avenir de la création musicale grâce à l'IA

Foule écoutant de la musique dans la rue
Image d'illustration : foule écoutant de la musique | Source : Unsplash

La création musicale à l'aide de l'intelligence artificielle (IA) évolue rapidement. De nouvelles tendances se dessinent et les attentes sont nombreuses quant à l'avenir de cette technologie. Voici quelques points importants à surveiller.

Tendances émergentes

Diverses avancées dans le domaine de l'IA transforment la manière dont la musique est créée. L'une des tendances est la création de musique libre de droits à l'aide de plateformes telles que Mubert AI, qui utilise une vaste base de données d'échantillons musicaux. En outre, la personnalisation est une tendance importante. Les utilisateurs peuvent désormais choisir le genre et le style de musique qu'ils souhaitent créer.

Une autre tendance est l'intégration de l'IA dans les studios de musique. Des logiciels intelligents sont intégrés aux instruments de musique et aux programmes de mixage. Cela facilite la création de compositions complexes et permet aux musiciens d'expérimenter rapidement de nouveaux sons. Cette technologie devrait également faciliter la collaboration entre les artistes de différentes parties du monde.

Conclusion

Femme écoutant de la musique
Image d'illustration : Femme écoutant de la musique | Source : Unsplash

À l'avenir, l'IA pourrait créer de la musique de manière totalement autonome. Les experts prédisent que la qualité des compositions de l'IA approchera, voire dépassera, celle des compositions humaines. Cela pourrait changer radicalement l'industrie musicale, en apportant de nouvelles façons de créer et de consommer de la musique.

L'utilisation de l'IA pour créer de la musique personnalisée en temps réel dans diverses situations suscite également de grands espoirs, comme des bandes sonores personnalisées pour les jeux vidéo ou de la musique d'ambiance adaptée à l'humeur de l'auditeur. Des plateformes telles que Soundraw en donnent déjà un aperçu.

L'accessibilité des outils d'IA augmentera également, permettant à tout un chacun de créer de la musique, quelles que soient ses connaissances musicales. Cela démocratise la création musicale et permet aux nouveaux talents émergents de montrer leurs compétences au monde entier.

Cet article vous a plu ? Laissez-nous un commentaire si nous avons oublié des applications dans notre liste. Consultez également notre article dans lequel nous révélons une Une application qui permet de savoir quelle musique est diffusée! Nous sommes certains que vous apprécierez ce contenu. Nous avons également inclus une vidéo ci-dessous dans laquelle nous avons ajouté plus d'informations sur le monde de l'IA et de la production musicale pour que vous puissiez la regarder si vous êtes curieux.

Questions fréquemment posées

Les applications d'intelligence artificielle aident les utilisateurs à créer de la musique rapidement et facilement. De nombreuses applications offrent des fonctionnalités telles que la composition à partir de texte et la génération de paroles.

Quelles sont les meilleures applications gratuites pour créer de la musique à l'aide de l'IA ?

Parmi les meilleures applications gratuites, citons Loudly, qui vous permet de choisir le genre et la durée de la chanson. Il y a aussi Canva, qui vous permet de créer de la musique pour les vidéos et les médias sociaux.

Comment puis-je créer des paroles de chansons en utilisant l'intelligence artificielle ?

Pour créer des paroles avec l'IA, des plateformes comme Soundraw permettent de définir le style des paroles et le genre musical. Certains outils proposent des suggestions basées sur les normes et les tendances du marché de la musique.

Quelles sont les plateformes qui permettent de créer gratuitement de la musique en ligne à l'aide de l'IA ?

Des plateformes telles que Loudly et Canva proposent des outils de création musicale gratuits. Ils vous permettent de générer des mélodies et d'ajuster l'ambiance et le rythme de la musique en fonction de vos besoins.

Comment l'intelligence artificielle peut-elle être utilisée pour composer de la musique à partir d'un texte ?

L'IA peut analyser le texte et générer une mélodie cohérente ou un accompagnement musical. Des outils avancés utilisent des algorithmes pour créer des harmonies et des rythmes qui correspondent au contenu du texte, offrant ainsi une expérience musicale personnalisée et innovante.

Felipe Gomes
Ma passion pour les jeux et la technologie a commencé dès l'enfance, lorsque je troquais les blocs de construction contre des manettes de Super Nintendo. Depuis, avec plus de sept ans d'expérience en tant que joueur et fan du monde de la technologie, j'ai décidé de transformer mon enthousiasme en contenu en créant le blog Curioso Geek. Curioso Geek.

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